清初这种铜胎画珐琅技法传入我国,把西洋的珐琅料绘于瓷胎上,创烧于康熙晚期,至雍正、乾隆年间达到鼎盛时期。珐琅彩瓷最突出的特点是绘画的是什么颜色,施彩虽较薄,但看起来却有凹凸不平的立体感,画面层次鲜明,色彩瑰丽,精美异常。
康熙的珐琅彩尚处于初创阶段。珐琅彩料全靠进口,烧成后色彩凝重,没有玻璃质光泽,底釉釉面有极细冰裂纹。器形多为碗、盘、杯等小件圆器;装饰图案大都是在红、黄、蓝、粉等各种色地上彩绘上牡丹、月季、莲花、菊花等,色地彩绘是康熙珐琅彩的特色。雍正时的珐琅彩制作水平进一步提高,工艺更为精细。雍正珐琅彩少量为色地,更多的为白地上绘画。纹饰取材广泛,采用绘画形式并配以诗句和印章,和中国画相似。绘入的名家书画作品有“四王”的山水,恽南田、邹一桂的花鸟,仇英、费晓楼的人物等,加上当时在珐琅彩瓷上作画的都是名匠高手,如雍正时的唐岱、戴恒、汤振基、贺金昆、宋洁、张琦、邝丽南、潭荣等,这对提高陶瓷装饰艺术的水平,无疑起着积极作用。乾隆时的珐琅彩瓷白地和色地彩绘两者兼有,也有珐琅彩与青花或其他色釉相结合的装饰。题材较前大为丰富,除继续沿用花、鸟、山水外,人物大量出现,如婴戏、西洋人物等。其中西洋仕女为乾隆珐琅彩瓷装饰的典型,具有西方油画的立体效果,典雅细腻。这种西洋风格的珐琅彩又称“洋彩”。