大家知道传统的家具和现代化的家具有一个区别。传统家具是有历史性的。今天讲的主题就是传统与继承，什么叫传统和继承？我讲继承是发展，继承是发展的基础。中国的家具形成比较早，中国的家具文明就是生活的文明是世界文明史上最早的一个国家之一，所以中国的家具盛行时期有一定的发展严格，早在商周以前，原始社会的时候就由简单的席地而坐到东汉以后中国就从席地而坐站立起来了，这是中国发展阶段的文明史。所以中国的家具历史在世界上有非常重大的影响。家具的发展有几个非常重要的历史阶段，因此说家具是一种文化，是一种人文文化。早在我们出土文物中，在商代的时候就有中国家具的雏形，到了战国的时候，我们看到满城汉墓出土的文物和金属座上木漆台，这是非常早、非常精美的家具。到了东汉时期，家具就已经非常发达了，但是每一次家具的飞跃，这种文化、文明的飞跃和当时的历史环境、文化环境、经济发展的环境是分不开的。到了隋唐五代时期，中国的木制家具已经非常发达了，已经形成了一种雏形，造就了这种家具发展的一种趋势，对以后家具的发展影响都很大。
研究这些家具的历史，现在很难看到，除了一些少量的出土文物就很难看到，我们研究家具的历史只能从书画上进行研究。像唐代的书画，“韩熙载韩书遗言图）是五代时期的作品，描写了当时韩熙载业余生活，里面有架子床、茶桌、椅子、衣架、脸盆架等等这些家具。而且那个时候家具的雏形和我们今天看到的明式家具出头官帽椅造型基本一致，所以这种家具文化发展和中国整个历史发展相融的，而且有它发展独立的渊源。到了唐以后，特别到了明朝以后我们的家具融入了更多的文化内涵，在世界上造成了非常大的影响，包括西欧文艺复兴时期的家具都可以看到明式家具的痕迹。所以中国家具的发展是以中国的文化史、经济史分不开的。家具是一种文化，是一种人文文化，在家具这个载体上它附着了我们国家几大流派，包括佛教、儒教，融入了很多哲学的思想、艺术思想、人文思想，所以我们认为传统家具是一种文化。特别是中国历史发展到中后期，家具的主流主要在宫廷，当然也有一些民间家具。这种家具成为文化的载体是在宫廷里的主导文化为基础。包括我们现在大量生产的仿古家具都是仿照达官贵人的家具为基础，和很深的文化内涵和内容，体现了一种文学思想，体现了一种哲学思想，体现了一种艺术的思想。
把家具和木材结合起来，作为非常美的艺术品也是中国开的先河，所以中国最早认识紫檀木，中国人最早认识花梨木，在文人笔下把花梨木的颜色，黄花梨的纹理都有非常美的形容。花梨木特别是海南黄花梨，把它的花纹形容成层峦叠嶂，特别是把它作为家具加上了一些科学、人文的内容，使明代的家具更体现了它非常高的艺术、文化内涵。明式的家具以线条优美，以天地合一，对称平衡，中庸体现得淋漓尽致，表现了中国文化非常深邃的内涵。它非常内敛，它不像欧洲家具那样张扬，它非常内敛。所以看一个家具做得好坏是不是能够体现中国传统的文化思想。
说到继承和发展，我说继承什么？继承的是中国传统的文化，这种传统是我们发展的基础。好比说你做一件家具，中式家具，你完全脱离中国文化的传统思想，你如果进行创新的话，那就是非中国传统的家具，变成了不伦不类的洋式家具，或者不洋不中的家具。当然我们不否认西方家具有西方家具的特点，西方的文化，家具体现的就是这种文化的思想，这种文化思想的体现着重于它的设计理念。所以随着时代的发展都有每个时代的特征，体现了这个时代的政治、经济、文化、艺术、哲学等等文化内涵。
我们继承这种思想，继承这种文化，发扬这种文化就以这个主线，以传统的文化为基础进行发展，不能脱离这个主线。我们讲继承和发展的题目不是一个新题目，多少年来都是我们研究的主要课题。每一个时代有每个时代的特征，每个时代有每个时代的艺术特点，我们在鉴定文物的时候也就抓住了这种时代文化特点辨别它的年代。辨别它的年代是一个非常复杂的工程，还有别的方面，这是从它的造型理念，从它表面的纹式，从它的结构力学，从它的人力功能学上研究。虽然看到家具体现它的科学价值、历史价值和艺术价值，我讲的是文物。
我经常讲这样一句话，在明式或更早时期有哪个时期家具的特点，明式家具在整个家具发展史上是一个非常重要的阶段，它比较成熟了，它的文化理念比较清晰，它的哲学思想也比较清晰，体现了那种和谐、四平八稳、天方地圆、力学的平衡美，同时引进了艺术思想。所以包括它的颜色和纹理，刚才讲到它的纹理，所以形成了一种“黄花梨文化”。到了清朝以清朝宫廷文化为主，宫廷文化的哲学思想和制度相结合，形成了一种紫檀文化，它巧妙的利用了颜色、纹理，所以作为家具来讲，不是随随便便拿木材做家具就行了。做家具首先是拿到木材如何选择这个材料，如何拼配材料，如何利用颜色和纹理的内容，这样才能形成非常好的家具。
虽然这些年来木材不断升值，它的升值不在于木材，木材的起落对家具的增长有关系，但不是绝对的关系。当然这种木材，我刚才说了中国人最早认识了，虽然有的木材不生长在中国，好的紫檀生长在印度，但是中国人是最早认识到这种木材。它能利用这种木材的颜色、木材的纹理甚至木材的密度，它能够巧妙的和中国文化结合起来做出非常精美的家具，这个精美的家具体现了那个时代的特征、那个时代的思想、那个时代的文化。所以说木材和家具有关系，如果没有这样的木材也不可能形成那个时代的文化特征，包括黄花梨的文化，包括紫檀文化。所以我们研究这个文化的时候，称为这种传统的家具文化。现在不光看家具的使用价值，有它的艺术价值、人文价值。为什么一套家具能卖到几百万，单单从木材来说卖不到这个价钱，它在家具表面的内涵中融入了它的历史性、科学性、艺术性。昨天我们在山乡，有人提到一个问题，说清代的书桌品相非常好、保存非常好、工艺非常精益，水平非常高超，那清代早期的作品，它的价值大概是400万。它为什么400万？它体现了这三大价值，从三大价值中衍生出经济价值，文物是无价之宝，拍卖行的价值不是市场价值。一个物品专家估价、业内人士估价，起价200万，最后到800万、1000万，因为它比较稀少。更重要的是它本身是木材，一把椅子能使用多少木材，它的价值再高能达到多少钱呢？就要看它的做功、造型、雕刻、准确性如何，当然里面还有它的科学性，比如力学结构和人体功能学，当然随着时代的发展技术不断提高，更人文化、人性化。
清代的东西和明代的东西不一样，因为清代东西体现了清代的文化思想、清代的政治、清代的哲学和清代的宫廷理智，清代利用的紫檀的颜色，非常深沉，非常美。虽然颜色很暗，但体现了一种非常庄重、深沉的美学，清代人典章制度决定必须这样做。我们坐在清代的椅子上直上直下非常平衡，它并不舒服，但是它非常庄重，坐起来非常威严，显出了皇家的气概，显示了达官贵人，特别是皇族，因为清代家具发展在明代的基础上发展起来的。所以保存下来的家具紫檀木最多的。
再从纹理上讲，清代家具我个人认为是中国家具史上发展得鼎盛阶段，它不仅巧妙利用木材，而且它还利用了多种材料进行组合，更进一步加大艺术发展的步伐。我们看到在仿古家具当中也有。刚才我和陈理事长提到这个事情。当然我们的主题也是继承和发扬的问题。我刚才说了首先是继承，当然继承是继承文化、继承思想，在发展过程中符合今天的文化发展的内涵，要把古代的东西、传统的东西和今天的东西融合在一起，怎么进行融合？利用古代家具比较成熟的一面、比较发达的一面、比较优秀的一面。刚才我讲到多种材料的组合。今天我们来到伍氏兴隆家具，伍氏兴隆家具在设计发展上有独特的特点，有它独特的韵味，当然今天我们没有更多的时间去讲家具的神韵、气质、韵味的来历、真正的文化体现，刚才说了这叫论坛，但这不是学术讨论。学术讨论可以就文化内涵专门作为一个题目进行讨论。今天我们是论坛，就是希望和广大收藏者进行交流。
我简单谈到它的内容，因此家具要发展，怎么发展？再回来说发展，什么是发展？发展的基础是什么？基础就是传统的文化思想，如果我们不能脱离这个主线，要脱离主线的发展我个人认为就是不符合中国传统家具，做出来也不是中国传统家具。不仅是家具，包括中国的传统文化，因为我们经常讨论这个题目的时候，讨论到中国的文化艺术，非物质性文化遗产，和工艺美术品。今天广东省工艺美术学会的会长也在，我们经常参加这种题目的讨论，我们中国的传统工艺美术有非常深厚的文化内涵、文化底蕴，影响也是非常大的。中国是一个多民族国家，多民族的文化艺术传统的东西非常精美，随着科技的进步、时代的发展、经济的发展，这些东西不是被淘汰了是濒临灭绝，因为新的东西发展这个东西会加速灭绝。所以我们要谈保护，包括家具。我们仿制它、发展它也是对文化保护的一方面。但是我们这种保护不是固有、一味的仿，要有所创新、有所发展。这种发展不能脱离我们的传统文化和传统的思想。我们可以使用多种工艺，甚至使用现在的科学技术，包括我们进一步研究它的力学结构和人体功能学和结构的艺术学。因为中国的家具起源和中国家具的结构和中国古建筑的结构是相传一脉的，因为中国的古建筑和外国不一样，中国的古建筑是木架结构，外国的古建筑是砖石结构，先有的这种建筑，这种建筑顶柱关系、插方关系早就了我们的家具。所以家具设计中榫铆是非常坚固的。都是以传统文化为依托才能发展，如果没有这个基础可能走偏，由于时间的关系我就不谈了。
【陈宝光】：谢谢曹老师，我们留点时间给曹老师提问。
【提问】：大家好，我姓韩，是伍炳亮大师的发烧友，很高兴参加今天的论坛。刚才听了曹老师讲中国建筑和中国家具的历史，很感兴趣。我是学建筑的，我知道建筑和家具两者之间的关系是密不可分的。我的学长肖墨先生曾经写过《中国建筑艺术史》，在《中国建筑艺术史》中我的同班同学和咱们已故的陈宗弊教授在这本书中写了加篇。
刚才讲了建筑和家具的关系，我知道中国的建筑最鼎盛的时期应该是唐宋时期，而中国的家具鼎盛时期到了明清时期。中国的家具和建筑一直是相伴相随的，为什么在中国建筑的鼎盛时期中国家具没有形成它的鼎盛期？是由于工具的原因、材料的原因还是由于文化的原因？请曹教授回答一下。
【曹静楼】：这个问题提得好。刚才这位老师说得也很准确，中国的家具和中国的建筑是一脉相承，是有非常深厚的关系。因为建筑在唐代是鼎盛时期，但是建筑的发展来源于汉代，家具为什么在唐朝的时候不是鼎盛时期？我们从东汉时期人文开始，我刚才讲了，从席地而坐变成垂足而座，才开始有了家具。因为家具和人们的生活有密切的关系。有人类以来都是以火为基础，到了奴隶社会才由于典章制度才是有等级观念的，来什么样的客人要用什么样的用具，吃什么样的饭，甚至用什么样的礼乐，这是非常严格的制度。封建制度以土台子为榻，接待客人。房子早就有了，人类一开始在洞里住，到平地住就要有建筑，简单的茅草房的建筑。中国在古代时期森林茂盛，非常发达，当时有了工具以后，在商代我们看到铜制的锯、凿，先建的是房子，人们在里面居住，还延续过去历史上人们席地而坐、围火而坐的习惯。但是在唐朝的家具，我们研究认为它不是中国家具发展的鼎盛阶段，应该是一个比较成熟的阶段。我研究唐代以前家具具体实物已经很少了，我们只能从文献和书画上进行研究。当时我们借力学的原理成熟了，明代为什么是家具发展的鼎盛阶段？我们不仅利用力学结构的原理，而且把它美化了。刚才我说没有太多的时间讲这个问题，那个时候过多的是文学家具，那时有一大批的文人，有些文人不得智，过去叫隐居。为什么你说苏州有一些非常优美的园林？和这些优美的建筑配合起来都是文人自己设计的家具，像川椅、官帽椅、书案、面条柜，都是明代文人设计的。所以文人专门进行设计这些家具，形成了一种家具的流派。因此在这个时候形成了家具的鼎盛阶段，有人专门进行设计了，而且这个设计是文人设计的，不像清代的宫廷家具，宫廷家具带有皇帝本人的意志在里面，根据它的哲学思想、统治需要进行设计。明代家具线条非常流畅、纤细、典押、金黄色的颜色，当然作为不是上流社会，当时的木材完完全全都是黄花梨，黄花梨在那个时候也是很稀少，运输不方便。明代是家具发展的鼎盛时代，和文人文化是有非常密切的关系，因此时间的关系不能深入的讲，下来我们再交流。
【陈宝光】：我给您补充一点，我觉得工具也是一个很重要的原因，你刚才这个问题明清比唐宋家具成熟，除了其他的因素，工具也是很重要的，换句话说是科学技术推动产品往前发展。
下一位主讲嘉宾是张绍武先生，大家掌声欢迎。
【张绍武】：各位领导、各位专家、各位朋友下午好！今天要谈一谈古典家具的收藏，谈到这个问题就要谈它的历史，刚才曹教授已经谈了一些。中国的家具历史源远流长，时间占一个主导地位。喜爱家具的人是比较多的，中国的家具有两类。（硬木）家具的认识都不一样，所以在明清以前没有硬木家具，这种说法咱们也不探讨。我认为明清以前是有硬木家具。谈这个问题就有要争论，有争论才有发展。我认为硬木家具在明清前有，只谈什么时候进入中国的。
在汉武帝的时候，给汉武帝进了紫檀的弓，我认为不是这时候开始的。再有一个就是宋代的时候，宋代有一个紫檀的床，这个紫檀的床也是从国外进来的。唐代的时候紫檀用得比较多，现在日本博物馆都有紫檀的家具。
再有一个问题，我们可以看到紫檀，就是在苏州塔上的副刊，现在都有。家具的问题比较多，所用的东西基本上都属于这个范围。我谈这个如何收藏，收藏什么东西？从历史开始，如果能收藏唐代紫檀更好，宋代的紫檀更好。但是现在没有，我的意思是请专家，把唐代的床、汉代的床放过来给他们看看。刚才曹教授有谈了宋代的时候就有这个东西。专家真正说的能不能发出来。我们收藏什么东西，不是说我收藏这个东西，包括家具、床、凳子、椅子。收藏精品不是说收藏垃圾，年代不好但是它有它的历史价值、文物价值、艺术价值，所以我们要收藏什么东西？收藏有历史价值、文物价值、艺术价值、观赏价值的紫檀、黄花梨，他们本身就是本草纲目的重头彩。
再来看他们的款式，它不是一般的家具，现在的家具看看，沙发有的时候就变型了，有文物价值、历史价值、艺术价值、实用价值，我谈的有点难了，我就谈这么，要谈这个问题就多了，我就谈到这儿，谢谢大家。
【陈宝光】：张老师的时间没有用够，大家可以跟张老师对话，没有问题我们有请下一位讲者张春雷先生。
【张春雷】：我在发言前先做一个小小的说明，我今天演讲的内容主要是围绕广东伍炳亮仿制的家具展开，他坐在我的旁边，大家都认识他。我为什么要这样演讲，我主要是想从一个企业，从一个点上说起，希望从点上分析可以折射出面上的问题。一个点上的问题相对来说容易说清楚、说透一点。如果讲面上的事，因为它太宽、太大，我不是专业搞这个的，也没那个能力。
我今天演讲的题目是《伍炳亮先生仿制明清家具的艺术特色--既追求型、材、艺、韵》，我和伍炳亮先生见过很多次面，他每次都跟我说这个，后来我就把它写成了一幅字。
众所周知，由于明清家具在选材、造型、工艺、实用等方面几乎达到了登峰造极的地步，因此，这个时期的家具在中国家具历史上享有崇高的地位。当今在经济高速发展的和平盛世，使用与收藏为一体的仿制明清家具也形成热潮。然而，由于原材料的日趋稀缺、昂贵，如何防止粗制滥造，真正做到既能材尽起用，又能制作出传世精品，实现材料与艺术的完美结合。这是仿制明清家具必须面对的课题，伍炳亮先生继承与创新的探索精神，为同行内找到了解决的答案，并且在身体力行地实践着，这就是以“型、材、艺、韵”四子真言作为仿制明清家具的艺术追求。
下面我以工艺美术学者的眼光谈一谈：
第一、造型，对造型美不美的评定与每个人的审美观念和欣赏水平有关，不可能完全一致，不过，我们也必须承认，人同此心、心通此理，只要是古典家具的爱好者看一看应该大致一样。明代家具和清代家具在造型特征上表现出不同的美学风格，合理的工艺和简练的造型是明代家具的重要特征，伍炳亮仿明代家具讲究严密的关系和虚拟的尺度，在此基础上，与使用功能紧密联系在一起，以求达到功能和形式的完美结合。例如仿明代的靠背椅，根据大家坐的需要，人的后备与椅背有较大的接触面，韧带和肌肉能得到充分的休息，大脑和颈部平起，头部刚好搭靠在上面。它的仿明代家具，无论是结构和装饰、花纹、压板，大多简洁、挺进、源远流长，是仿制实际在统一与变成这些美学法则中达到了比较完美的高度。而仿制的清代家具则化简为雍贵，他仿冒清代家具的总体造型特征我认为是区域比较宽、比较高、比较大、比较厚，使形态浑厚、壮硕。比如仿制的清式紫檀宝座，我认为比较能体现清式家具的特点。看到它座面宽大，手背饱满，腿制粗壮，整体造型像宝座一样雄伟、庄严。而稳妥雄厚的三平背，以流畅的扶手浑然一致。这是我的感觉。
第二、材质，明清是中国家具发展的鼎盛时期，其中采用坚硬、细腻、色彩优雅、花纹华美的珍贵木材，这是一个特征。用的硬木产自国外，紫檀和黄花梨大概需要上百年为主。明式家具使用黄花梨为主，带香味、色泽鲜美、质感特好，制成的家具文雅，而且书卷气很浓，明式家具被视为明式家具的精品，获得了收藏者的欢迎。我听专家说紫檀在清代后，特别是北京宫廷家具一般以紫檀为主，因为紫檀家具比较重视的雕工、重视工艺、重视豪华的皇家气质。听说清朝中期以后感到很少了，听说皇家也开始少用紫檀做家具了。在这方面我认为伍炳亮先生仿制的明清家具又一特点材质是优良的，我去他那儿比较多，看到他做的家具基本上使用黄花梨和紫檀木这两种材料。而且在交谈中，他认为使用珍贵的材质是继承明清家具传统的基本前提，因此他不惜重金购买木材，把纹理优美的材质放在家具的明显位置，这样显得格外耐看。此外伍炳亮先生讲究不同材质的搭配使用，对于木材的质地和色彩的对比达到比较好的装饰效果。
第三、工艺特征，中国传统家具专家们说分为三大流派广州、苏州、北京，就我的观察，广州家具用料很大气，用料大气可能和广州进料方便有关，而且工艺手法上也具有显著的特征，雕刻、手法娴熟，这种雕刻手法受西方建筑雕塑的影响，刻这些花纹凸出来的比较高，可以使花纹表面像玉一样明亮，而且不留刀的痕迹。我觉得这种特点在广式家具非常特殊，我觉得伍炳亮先生的家具有这种风格，伍炳亮先生生于岭南，长于岭南，他自然会受到岭南风格的熏陶，他生产的家具具有广式的细腻，制造的清代家具装饰性强，局部细腻入微。与他制作的明代家具相比，明代家具有时候会以很小的面积装饰成很精细的镂雕，点缀装饰在最适当的部位，总体形成强烈、有序、醒目的对比，使家具整体显得简洁、大方。他制作的明代家具，装饰配角的使用，有一些藏在中间的各种饰纹，很多是由藤丝编成的，还有一些合页做得也很讲究，既起到了保护家具，又起到了增强装饰性的功能。清制家具不惜工艺、用料，从工艺的角度看几乎达到了无以附加的程度。
第四、神韵，艺术感染力反映了中国传统思想和神韵观念，满足实用功能的前提下，将家具的每个部件制成不同的造型，使其既具有使用性更具有艺术性，人们可以在赏心悦目的氛围中，既满足了生活安逸的需要，同时花纹和精雕细刻更能给人思想、精神上的满足。
为了追求和实现这一理想，伍炳亮先生仿制的每一款家具，我认为他都是经过反复的推敲，而且工艺特别好，在设计层面上有时候我和他们交谈中，他会有一些奇思妙想，把奇思妙想的创意融合到家具世界中，把这种创意体现在明式创意上，让你感到不仅造型优美而且稳重，各种组件的比例讲究使用和神韵的一致。这种设想体现在清式的家具上显得华贵和淡雅相统一，伍炳亮先生仿制的明清家具就好比一壶好茶，入口味淡清醇，但经得起再三品尝，使人回味无穷。这是我对伍炳亮先生仿制家具的认识，我不是搞这个专业的，说得可能外行，说得不对的请各位专家批评指正，这是我的发言。
我还有两分钟，我看了一些明清家具都没有落款，因为我是搞工艺美术，工艺美术不管是陶瓷还绣品都有落款，某月、某日、大师，都要有一个落款，有一个作品的证书、照片，还有制作者的照片，我在想明清仿制家具这么高贵的木材，雕刻工艺这么复杂，大家怎么不在上面搞个落款呢。我看了一些资料，古代也有落款，只是落款很小很小而已，所以我在这里建议，以后像很名贵的木材做的明清家具一定要加一个落款，当然这个落款不要放在整体布局上，不要有碍观瞻，要放在不显眼的地方，有些作者放在显眼的地方这是很不对的。因为家具比较大，这样做至少三个好处，一是对消费者、收藏者负责，这是第一个好处，也是对你自己、对你的企业负责，尤其在我们国家。环境还不是特别好的情况，互相模仿的情况下是为自己负责。也是为后来的研究者负责，我想至少这三个好处。这是我的建议。
【陈宝光】：张会长讲得非常好。有位学者跟你说得正好相反，在明显的位置写上自己的落款，非常大，非常不好，这个意见非常好，伍先生可以率先在某个位置上添上自己的落款。
【张春雷】：落款落在哪里不是主要的问题，为什么呢？因为很多艺术家并不是书法家，字很好，但是落款一定要自己签名，不要让别人代笔，落款比什么都重要，字写得不好也要签字刻上去，这是你的符号。在明处也行，但是不要破坏整体的美感。
【陈宝光】：中国家具的落款怎么落和书法和绘画有一些差别，这个可能需要探讨。我们传统上不是没有，而且就是因为这些落款使价格升高很多，但是大多数没有，没有是什么原因呢？比如说在北京、宫廷也相当于一个工厂，不是一个人来实现的。提在什么地方很复杂，提在什么地方？怎么提？
【曹静楼】：这个落款问题非常复杂，因为家具的造型、家具的制作不是一个人做的，是集体制作，包括很多很其他的工艺品，设计者和制作者是两回事，落款是落设计者还是落制作者？这是一个问题。另外把家具看作是一个整体的艺术品，是一个艺术文化产品，落款非常讲究，就像一幅画，画家自己落款的时候，他在整个画面当中衬托画的艺术性、美感，落在什么位置、应该怎么提这个款、章打在什么位置上都是非常讲究的。打的章也非常讲究。家具因为落款不能影响整个家具的结构和整个家具的美感，一般这种器物的造型都落在比较隐蔽的地方，因为欣赏的是家具，不是欣赏的款。刚才会长提得很好，家具落款有很多意义，原来我和伍先生讲过这个话，落款是你设计的，在你指导下设计的，当然你是一个工厂，是以设计者为主设计的，我刚才讲话的时候时间到了我没讲，这种设计是二次设计，你仿明清了，我在明清的基础上把它的结构改变了，为什么改变？甚至把每一件东西的设计思想都应该有一个说明，当然这些说明不能都刻在器物上。后来伍先生听了这个意见出了一个证书，这个证书也说明一个问题，要对消费者负责，要保证生产厂家、销售商有一个诚信度，包括用的什么木材，这个木材当中哪根撑、压板是什么材质都告诉消费者，这是对自己、消费者、艺术品负责，你盖了章对质量负责，这种质量是采取什么工艺。好多人对家具的工艺看不到，只是看表面，它的结构也很复杂，特别是硬木结构是用精工的方法进行加工，不像一般白木家具的结构。所以你落了款以后，对整个家具的造型，整个家具的制造工艺、结构、木材的艺术性都要负责，所以这个问题应该很好研究，伍先生引了一个很好的头，在家具界引了一个头，伍先生可以拍着胸口讲这个家具是我做的我就应该负责，我觉得就是有这种精神。
【陈宝光】：递给我几个条子，我念一下，最好是可以站起来问，因为我念和你写字的时间是一样的，还得念。
第一个问题是网上说紫檀、黄花梨、酸枝都在降价，让购买红木家具的客人都处在一种观望状态，请专家分析这些珍贵木材为什么会降价？
第二个问题是古典家具的继承与发展离不开人才，请问各位嘉宾什么样的人才最缺少？这个问题我回答，设计开发的人才最缺少。
第三个问题是黄花梨等名贵木材能否可以生产出现代家具，进入市场有没有价值？
还是先不回答问题，我们下来请王会长演讲。
【王克】：各位专家、各位爱好者大家下午好，刚才我说了我是从事家具行业26年，但是我对明清家具的研究并不深入，因为我从事行业管理的工作，因此对整个广东家具行业，不管是现代家具还是传统家具，我们都十分关注，大家都知道，明式家具，明朝的时候广东家具并不是太出名，到了清代，尤其是清中、清末、明初这一段时间，广式家具成了气候，特别是清末、明初吸收了国外的元素，使广东的家具风靡一时，广东用的是酸枝，在市场上流通的家具基本上是酸枝木。进入新中国以后，广东的传统家具在80年代出现了一个小高潮，这个高潮来自于海外大量的中国采购旧的家具，因此也出现了包括东莞、番禺等地一些外贸公司所属的红木家具企业，制作红木家具出口，但那个时候主要还是以菠萝格、鸡翅木这一类并不太名贵的木材加工的红木家具出口。
广东的传统家具制造进入90年代以中山的大冲仿红木大规模的崛起，前期达到了近500家的制造企业，使得广东的传统家具迎来了一个高峰，由于当时仿红木的产品所使用的木材都不是十分的名贵，但是最主要的还是它的造型不伦不类，有一些现代的东西，也有一些传统的东西。使得时间并不是太长，当然我们可以看到90年代末到二十一世纪初，广东的传统家具已经进入到了制造、设计、创新的新阶段。我们也可以看到，目前形成了几个产业集群。我今天的话题就是多元化的传统家具发展趋势，多元化表现在多个方面，其中一个就是产业集群，目前我们可以看到广东以伍氏兴隆为代表企业以高仿产品为主导，我们也可以看到中山大冲是以消费改良性的产品为主导。新会的古典家具也是以收旧家具卖，自己也生产一部分，这一部分的企业是以华润为代表。深圳以友联为代表，它是属于改良、创新的代表作。顺德是三友为代表的，我们称之为新中式发展的代表作。产业集群是逐渐的强化，其中中山大冲是中国家协、中国青工联合会授予的第一个中国红木家具生产专业镇，昨天我们带山乡古旧家具带动了一些以齐家为代表的欧式彩绘古典家具，这个也是蓬勃的兴起。所以我们觉得广东在家具市场和产业方面已经逐步形成了几个产业集群，希望大家可以关注。
第二个多元化我想讲市场的多元化，大家都知道，萝卜青菜各有所好，我个人觉得传统家具市场的培育，我们不要高度集中在收藏的宣传，如果传统家具的发展仅仅局限于若干个有消费能力又喜欢收藏的传统家具，我觉得这个产业的发展不利，因为中国几千年的传统文化集中到了明清的精髓，就是我们家具行业的精髓。要流传开、发扬光大就必须有一个庞大的消费群。
我刚刚从美国回来，参观了美国高点的家具展，这是全球最大的家具展，100万平方米的家具展，我也去了美国两个最大的设计中心，也到了拉斯维加斯展馆看了，我欣慰的是，目前中国元素在国际舞台日益的崛起，我们可以看展馆、设计公司，他们都纷纷把中国元素放到了他们的展厅里，在美国最大的连锁市场中，我看到了有几个很典型的，中国书法、彩绘、陶瓷融合在展厅里，这就是一个趋势。大家有机会可以去纽约两个非常著名的设计中心，里面将近有300个设计中心。他们实际上就是为高端的客户设计家具，我们发扬传统家具的时候我们要十分重视设计引导消费。刚才我在开始之前在门口对面那一家聊了一下，他们又是设计公司又是制作传统家具，我觉得这个模式应该鼓励。这个跟我在美国纽约看设计公司，他们都是这样，你这种室内的设计和室内的家具实际上是融为一体的，密不可分。现代很多家庭都是先装修后买家具。作为消费者应该先选家具再来确定你的装修风格，这样的话使得中式传统家具能够和整个装修形成一个非常好的互动关系，融为一体。
刚才我讲到了市场的多元化，有收藏型的，还有消费收藏型的，他不拥有非常庞大的财富，但是他有一定的能力，这部分消费者购买一些升值潜力大，买的时候他能支付起的产品。还有一类是消费型的，这一部分应该是我们培养成为收藏消费型和收藏型的梯队，如果说没有这样一个群体，仅仅几个收藏家，这个市场、这个产业是做不大的。
刚才也讲到产品的多元化，作为传统家具的发展，产品类别也应该是多元化的，我们有旧的东西，现在古旧市场买卖旧的东西，有新做的东西，新做的东西有高仿的东西，像刚才讲到以伍氏兴隆为代表的高仿，仿得就像旧的一样，而且所有的比例、尺寸、做功和表面的处理都像旧的一样。另外一种就是普通仿。第三种就是改良的，我们也很高兴看到，刚才我也提到了中山大冲为代表的，它就是在创新改良。因为老祖宗留给我们的东西，我觉得并不是太多款式。第四种可能是未来家具发展比较广阔的，我成为新中式，去年家具博览会上我提出过，这一部分就回应到一个提问。广东目前已经有近30家企业做现代家具，他们现在正在开发新中式家具，他们用现代的材料、现代的结构，但是它的根基、底蕴是明清家具的底蕴，它拥有明清家具的线条勾勒出来的轮廓，但是它不是明清家具而是创新的产品，这一部分的产品是我们可以使用的日用消费品，耐用消费品，并不是广大消费者都喜欢这种官帽椅，这种黑不溜秋的产品或是红红的。以前我很不喜欢染色的红，觉得它不真实。现在的消费者在结构这么强的时候，特别是需要储藏空间，人体工程学，曹教授刚才提到了，比如我现在坐的官帽椅，出头不出头都没关系，不舒服。这种椅子1.80-1.85坐着绝对不舒服，我1.76米坐着都不舒服，女同志不到1.70米坐着这个椅子需要吊脚，你说舒不舒服。尤其是家里要放很多东西，不改良不行，所以产品也是需要多元化的。
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